Spectacle vivant : vidéo et fiche technique pour un book vraiment vendeur

Vous jouez, dansez ou mettez en scène ? Transformez votre talent en contrats grâce à une vidéo percutante et une fiche technique limpide. Ce guide pratique vous livre la méthode, les chiffres à connaître et les pièges à éviter pour qu'un programmateur tombe sous le charme de votre book en moins d'une minute.

Pourquoi la vidéo est devenue incontournable dans le spectacle vivant

Ce que recherchent les programmateurs en 2025

Selon une enquête menée auprès de 120 diffuseurs européens, 87 % disent « pré-sélectionner » un projet presque uniquement sur la captation vidéo avant même de lire le dossier artistique. Autrement dit, sans images, votre demande d'accueil risque de rester dans la pile. Les formats verticaux et courts dominent : 45 % des décideurs regardent d'abord la version 9 × 16 sur mobile avant d'ouvrir le lien complet.

Formats vidéo préférés des programmateurs (2024)
Répartition des formats 9:16 16:9 1:1 4:5 2.39:1

Source : European Live Performance Network

Cette tendance rejoint l'importance d'un teaser mobile évoquée dans notre article sur le selftape vertical. Vous n'avez donc plus le luxe d'ignorer ce format.

Structurer une fiche technique qui se lit en 30 secondes

Illustration d'une fiche technique de spectacle vivant

Une fiche technique sert à rassurer un lieu : dimensions de plateau, besoins lumière, niveau sonore, équipe. Or, les régisseurs reçoivent parfois 50 PDF par semaine ; la clarté fait la différence. Pour qu'un document remplisse pleinement son rôle, il doit raconter une histoire logistique limpide : qui arrive quand, quel temps de montage prévoir, quels points d'accroche sont indispensables et comment évacuer le public en cas d'urgence. L'objectif n'est pas seulement de dérouler une liste, mais de montrer que vous maîtrisez votre production et que vous respectez le temps et le budget de l'équipe d'accueil. L'expérience prouve qu'un plan côté, une vue 3D et des visuels d'équipements codés par couleurs réduisent de 40 % les échanges de mails avant signature.

ÉlémentVersion minimalisteVersion détaillée optimale
Surface plateau8 × 6 mLargeur 8 m (frontal) × Profondeur 6 m, hauteur sous perche 4,2 m
Besoins lumièrePlan de feu joint24 circuits DMX, 4 poursuites LED 400 W, compatibilité MA 2
Sonorisation2 retoursL/R 15 kW, 4 retours indépendants + patch micro fourni
Personnel4 artistes4 artistes + 1 régisseur plateau + 1 technicien son

Le deuxième modèle paraît plus long, mais il évite les allers-retours mails. Il peut être compressé sur une page grâce à une mise en page en colonnes et des pictogrammes.

Besoin d'un exemple visuel ? Inspirez-vous des astuces d'extraits de scène décrites dans l'article dédié aux extraits scène live (article prochainement disponible).

5 étapes pour tourner une vidéo de spectacle qui convertit

  1. Captez en multicam : deux angles minimum. Un plan large fixe pour la chorégraphie, un mobile pour les émotions.
  2. Pensez aux sous-titres : 65 % du visionnage sur mobile se fait sans le son.
  3. Intégrez un appel à l'action : un simple « Contactez-nous pour une date » en fin de vidéo double le taux de réponse.
  4. Optimisez la miniature : choisissez un arrêt sur image dynamique (saut, porté, changement de lumière).
  5. Exportez plusieurs ratios : un 4K 16-9 pour projection, un 1080 × 1920 vertical pour réseaux.

Astuce complémentaire : un plan de feu interactif peut valoriser votre approche technique à distance. Découvrez comment convaincre les régisseurs dans notre guide sur le plan de feu interactif (article prochainement disponible).

Checklist express avant la mise en ligne

  • Compression H.265 : fichier < 200 Mo pour un chargement instantané ;
  • Balises ALT descriptives si vous ajoutez des photos de plateau ;
  • Nom du fichier clair : compagnie_titre_2024_16x9.mp4 ;
  • Liens cliquables vers le formulaire de disponibilité ou votre page de nouveaux portfolios d'artistes ;
  • Scan rapide par un outil d'accessibilité (contraste, sous-titres).

Quiz : votre book est-il prêt ?

1. Avez-vous un teaser vertical de moins de 30 s ?
2. Votre fiche technique tient-elle sur une page ?
3. Avez-vous renseigné vos disponibilités sur votre profil ?

Solutions:

  1. Oui
  2. Oui
  3. Oui

FAQ

Quelle durée idéale pour un teaser de spectacle vivant ?
Entre 60 et 90 secondes pour YouTube et 15 à 30 secondes en format vertical sur les réseaux sociaux.
Dois-je montrer l'intégralité de la pièce ?
Non. Un extrait de 3 minutes maximum suffit à démontrer l'énergie, la scénographie et la qualité sonore.
Quelle résolution minimale recommandez-vous ?
1080p est le standard, mais visez 4K si votre scénographie comporte beaucoup de détails lumière.
PDF ou page web interactive pour la fiche technique ?
Combinez les deux : un PDF téléchargeable et une page web responsive pour la consultation mobile.
Comment protéger mes images ?
Ajoutez un filigrane discret et indiquez dans vos métadonnées « © Nom Compagnie – usage presse uniquement ».

En résumé

Un programmateur doit comprendre instantanément ce que vous offrez et comment l'accueillir techniquement. Une vidéo dynamique + une fiche technique précise = la formule gagnante. Passez à l'action dès aujourd'hui : filmez, synthétisez, publiez ! Besoin d'allouer le budget adéquat ? Notre guide sur le budget de spectacle détaille les postes clés.

Prêt à booster vos dates ? Mettez à jour votre book, intégrez ces conseils et vérifiez vos statistiques dès la semaine prochaine !

Autres articles relatifs